10/07/2008
AGENDA ACTUALITE
Bonjour,
Sur ce BLOG, vous trouverez les différents spectacles auxquels je collabore ainsi que
des travaux personnels.
En cliquant sur « à propos » à gauche sous la photo, vous pourrezconsulter mon C.V.
Les réalisations antérieures.à 2007 ont commencé à migrer ici : http://arnaudcoutancierarchives.hautetfort.com/
Sous la rubrique « catégories » un lien avec mon mel vous permet de m’envoyer vos messages.
Bonne visite !
Arnaud Coutancier
EN TOURNEE
saison 2008 / 2009
15 novembre
Mendel Schainfeld, le 2ème voyage à Munich. St Thomas de Courcerier (53)
14 novembre
Mendel Schainfeld, le 2ème voyage à Munich. Bais (53)
9 novembre
Mendel Schainfeld, le 2ème voyage à Munich. Saulges (53)
8 novembre
Mendel Schainfeld, le 2ème voyage à Munich. St Gemmes le Robert (53)
7 novembre
Mendel Schainfeld, le 2ème voyage à Munich. Montsûr (53)
6 novembre
Mendel Schainfeld, le 2ème voyage à Munich. Evron (53)
saison 2007 / 2008
25 juillet
Des mots derrière la vitre Le Mans (72)
24 juillet
Die Wunschmachinen Frankfurt (Allemagne)
"40 Jahre 1968"
Mal Seh’n Kino, Adlerflychtstrasse 6
27 juin au 6 juillet
Des mots derrière la vitre festival Les Zaccros d’ma rue, Nevers
1er au 4 mai
Des mots derrière la vitre Festival Namur en Mai, Namur
19 & 20 avril
Die Wunschmachinen Zürich (Suisse)
Kunstraum Walcheturm, Kanonengasse 20
du 10 au 11 avril
Mendel Schainfeld, le 2ème voyage à Munich. St Nazaire
du 26 novembre au 8 décembre
Mendel Schainfeld, le 2ème voyage à Munich. 18h & 20h30, Le Théâtre, Laval (53)
9 novembre 2007
Nous, les filles 20H30 à Tours (37)
31 octobre
Monsieuye Jarry 20h30, Le Théâtre, Laval (53)
19 octobre
Ernestine écrit partout 20h30, Beaucouzé (49)
1er septembre
Des mots derrière la vitre 20h30 Crozon (29)
10:50 Publié dans Danse, Film, Livre, musée, Musique, peinture, Théâtre | Lien permanent | Commentaires (0) | Envoyer cette note | Tags : arnaud coutancier
08/07/2008
REALISATIONS RECENTES & PROJETS
Musée des Beaux-Arts d'Evreux
(novembre 2007)
"Sorce" création sonore et musicale pour la salle consacrée à l'archéologie.
Commencée en juin et terminée en septembre, la musique fut remixée en fonction de l'acoustique de la salle le 15 novembre. 
La commande de Laurence Le Cieux, conservatrice du musée, était que l'on trouve dans cette musique les traces du passé tout en restant dans une création contemporaine.
Je me suis efforcé à ce qu'elle soit un accompagnement pour le visiteur, sans être prégnante, une musique circulaire de 32 minutes qui se boucle naturellement, les éléments sonores du début se retrouvant à la fin. Sons de pierre, de terre, de métal, piano acoustique ou trafiqué, sons de synthèse et voix constituent la matière sonore principale. J’ai opté pour travailler la stéréo dans la profondeur de cette salle de 440 m2. Le dispositif sonore a été conçu avec François Dussollier et installé par lui-même et la société Bande Annonce Productions.
Plan dispositif sonore Evreux-2.pdf
3 extraits sonores : 1'58 / 4'15 / 6'45
Merci à Quentin & Jonas pour leur collaboration à l'enregistrement du "chant des cailloux".
Dans le cadre de l'exposition colective
(Marie-Noëlle Deverre, Elisa Fiasca,
Michel Froger, Agnès Rainjonneau)
du 5 au 29 mars 2008 (Médiathèque, Alençon) :
les « Gris-gris »
d’Agnès Rainjonneau
création musicale et sonore pour l’installation d'Agnès Rainjonneau
Musique Arnaud Coutancier
nagori : Quentin Coutancier
udus : Quentin & Arnaud Coutancier
bébés : Frédéric & Margot
enfants : maternelle de St Pierre des Nids
4 extraits
Gris-gris # 1
Gris-gris # 2
Gris-gris # 3
Gris-gris # 4
Agnès Rainjonneau est une artiste qui me touche profondément par la force et la sensibilité extrême qui émanent d'elle et de son travail.
Cette oeuvre réalisée pour l'exposition Le Chemin d'Iris est une première étape dans ce travail évolutif sur l'objet/parole, objet/mémoire, objet/rêve, objet/intimité, objet/secret, objet/révélateur...
Continuer de l'accompagner de mes univers sonores, de mes musiques dans cette création est pour moi une perspective passionnante.
A.C
Agnès Rainjonneau
Contributions diverses
Die Wunschmaschinen (Suisse / Allemagne)
Marcus Maeder
Surround Play
DIE WUNSCHMASCHINEN
Based on Anti-Oedipus: Capitalism and Schizophrenia I by Giles Deleuze and Félix Guattari. Cast: Antonin Artaud, Hélène Barat, Ivan Chtcheglov, Guy Débord, Eliza, Sigmund Freud. Music based on Kraftwerk, Velvet Underground, Nick Cave and Richard Wagner.
The Desiring-Machines
The desiring-machines are in us. In the aftermath of 1968, they embodied the unconscious in a world fundamentally affected by technology for the philosopher Gilles Deleuze and the psychiatrist Félix Guattari. An unconscious, which is not seen as a theatre of symbolic representations – criticism belonged to psychoanalysis – but more, politically understood, as a productive factory. The productive, reality-producing desires are desiring-machines; they are our desires in the interaction with the world. The desiring-machines are a critical affair: the market, the media and politics know how to use the desiring-productions; in its delimitation, psychiatry treats them as illness. The machines splutter, overheat, break down, and, again and again, break up into new structures of a schizophrenic, capitalist society, without ever having realised themselves.
One who sets off on his own in order to liberate his desiring-machines is the Schizo. We roam with him through the psychogeography of a city where he encounters others who have, in their social and creative delineation and delimitation, themselves become revolution: eccentrics, schizophrenics, artists and writers – existences on the thin line between passion and pathology.
The play is performed in acousmatic form (a loudspeaker performance) using Ambisonics technology,
a special surround sound system that can create three-dimensional spatial sounds.
Yellow Dwarf (Canada)
rock
Billion Mind (Tim Gallivan)
the streets are dark and the gangs are loosebourgeoisie peering out the shades
the upper class are sleepin snugly in their beds
gorged on armani and tv
a billion minds
with jaded souls so weak
a billion minds
just wastin time
the night is still and their souls are dank
some are dim and some are supermen
countless spirits dangling down from our strings
human marionettes unaware
a billion minds
with jaded souls so weak
a billion minds
just wastin time
En projet...
« Comme le fait la poule »
Théâtre de l'Echappée (octobre 2008)
...
« En attendant l'été »
musique du film de Mathieu Chevallier
...
« Vice de forme »
musique du film de François Thomas
...
« Gardez de vous abuser tous ! » (mars 2009).
Pour la Nuit des Musées 2006, Claudine Orvain et Arnaud Coutancier ont proposé au Musée d’Evreux (Eure), une première mouture, assez courte, d’une formule qui a tout de suite suscité l’intérêt des spectateurs.
Les deux parties de ce petit spectacle -l’une avec des airs de cour du 17èmesiècle de Jean-Baptiste Besard, Pierre Guédron, Michel Lambert et Estienne Moulinié, donnée dans une salle consacrée aux 17ème & 18ème et l’autre sur une création musicale d’Arnaud en hommage au peintre Brion Gysin, dans l’une des salles d’art contemporain- n’avaient à priori aucun rapport entre elles, sinon la peinture, la danse et le chant.
Joués plusieurs fois durant l’après-midi, ces « aller-retours temporels » loin d’être dérangeants recelaient un goût aussi étrange qu’agréable.
Cette expérience, leur a donné envie de pousser plus loin cette idée où se frottent deux époques que tout semble opposer.
Et pourtant, en y regardant de plus près….
Gardant la structure initiale -17ème et création contemporaine- ils développent aujourd’hui chacune de ces parties sur le thème (induit par les textes magnifiques de ces airs du 17ème), de la relation amoureuse.
Chanté, joué, dansé, comment évoquer le désir, la séduction, l'amour ou l'anamour, avec poésie et humour, tout en faisant en douceur, un bond de quatre siècles...
*
*
« Frontières» (titre provisoire)
Cette idée lancée par François Béchu, Claudine Orvain et moi-même mène son chemin et nous avons de bons retour de divers artistes à qui nous avons soumis ce projet. Plus d'infos dans quelques temps sur les différentes propositions...
L'Association Atmosphère 53 mène depuis plusieurs années une grande action pour le cinéma dans notre département, le point d’orgue étant un Festival à thèmes. Cette année le thème retenu est « Frontières » et nous avons aussitôt pensé que c’était un thème formidable pour un travail de recherche théâtrale… peut-être parce que nous avions lu « Franchissez la ligne… » de S.Rushdie… Nous nous donnons le temps nécessaire pour travailler sereinement et prévoyons une création en début de saison 2008/2009, en associant d'autres artistes (auteurs, musiciens, danseurs, comédiens, plasticiens) et compagnies.
« La première frontière fut le bord de l’eau, et il y eut un premier moment, parce que comment n’aurait-il pu y avoir un tel moment, où une chose vivante sortit de l’océan, franchit cette limite et découvrit qu’elle pouvait respirer. Avant que cette première créature ait respiré pour la première fois il y avait certainement eu d’autres moments sur ce même littoral où d’autres créatures avaient fait la même tentative, pour retomber dans les vagues ou suffoquer, en frétillant à la manière des poissons. Il y a eu peut-être des millions de ces retraites ignorées, de ces morts anonymes, avant le premier pas réussi à travers la ligne des hautes eaux… »
Salman Rushdie
Extrait de « Franchissez la ligne… » publié aux éditions 10/18 bibliothèques
ETC...
ZAPPA
« La plupart des maux de notre société pourraient être guéris par l’information.. Mais puisque nous sommes continuellement désinformés par les médias, nos choix sont donc en toute logique irrationnels. C’est cela que je qualifie d’ignorance. Des gens intelligents, privés des vraies données. »
Frank Zappa
Zappa est sans doute le musicien qui m’a le plus influencé. Je viens de finir l’excellente biographie que lui a consacré Christophe Delbrouck (en 3 volumes) aux éditions Le Castor Astral. Je la recommande à tous ceux qui furent et demeurent touchés par ce compositeur hors du commun. A.C
13:15 Publié dans Danse, musée, Musique, Théâtre | Lien permanent | Commentaires (0) | Envoyer cette note | Tags : arnaud coutancier, musée, danse, musique, théâtre, cinéma
28/03/2006
DES MOTS DERRIERE LA VITRE
Mise en scène collective coordonnée par Hugues Hollenstein - Textes de Jean-Luc Godard, Lydie Salvayre , Xavier Durringer, Véronique Chabarot, Cécile & André Miguel et une inspiration libre de Michel Azama.
Lumières Nicolas Le Clézio – Création sonore Arnaud Coutancier
Régie son Régis Molinier - Costumes Catherine Lourioux
avec : Véronique Chabarot, Jennifer Leporcher, Grit Krausse, Benoît Armange & Hugues Hollenstein
Une femme, une autre femme, un seul homme, une femme et un homme, deux femmes seules sur leur morceau de scène, sorte d’île flottante d’intimité dévoilée.
Corps, textes, facettes de vie, choses qui nous appartiennent, nous remuent, nous font tourner en rond dans un monde carré.
Eclaboussures de textes mis en mouvement par des acteurs qui s’aventurent dans la danse ou l’acrobatie, vous invitant à partager leur rage, leurs doutes, leurs questionnements.
Né d’un laboratoire artistique sur la relation entre mouvement et parole, « des mots derrière la vitre » explore comment le corps peut faire jouer le texte, le renforcer, le délivrer.
La mise en scène s’adapte au lieu dans lequel le spectacle est joué : intérieur, extérieur, chapiteau, déambulation...
Historique de la compagnie Escale.doc
http://www.escaletheatregestuel.net
mailto:escale.cie@wanadoo.fr
11:20 Publié dans Théâtre | Lien permanent | Commentaires (0) | Envoyer cette note | Tags : arnaud coutancier, musique, théâtre gestuel, cie escale
29/12/2004
THEÂTRE DE L'ECHAPPEE
Depuis 1992, Arnaud Coutancier collabore régulièrement par ses créations musicales et sonores, et parfois plus, avec le Théâtre de l'Echappée :
"La Douce" de Dostoïevski /traduction André Markowicz
création 1992
mise en scène F Béchu
tournée à Riga et Saint- Petersbourg
"La Comédie des Vanités" de Elias Canetti /Traduction de François Rey
création 1994
mise en scène F Béchu
La Comédie des Vanités (extrait)
"Mendel Schainfeld, le deuxième voyage à Munich"
création 1995
La voix de Mendel Schainfeld est passée par Arte. HD Grabe a recueilli en 1973 un témoignage inattendu . Mendel raconte sa vie : l' enfance polonaise dans l'admiration de la culture allemande, la déportation incompréhensible, le retour à la vie "normale". Quelques extraits d'autres témoignages complètent ce récit.
F Béchu & A Coutancier
Toujours en tournée, la 700ème a été donnée en novembre 2005.
Mendel Schainfeld (extraits)
"Journal d’une apparition" d’après Robert Desnos
création 1995
mise en scène F Béchu
"Ubu dans sa ville"
la chanson des cure-dents
"Ionesco Trois Fois ou la pièce cachée d’Eugène"
création 1996
"Mesdames et messieurs les voyageurs, nous allons nous arrêter ici un instant. Etant donné la longueur du trajet à parcourir nous avons prévu quelques instants d'arrêt afin que vous puissiez vous laver les mains dans le ruisseau qui murmure si gentiment à vos pieds." Un montage pour quatre acteurs de passages connus et mal connus de l'oeuvre de Ionesco.
Ionesco Trois Fois (extrait)
"Le Cheval Caillou"
création 1997
Comédie burlesque de Pierre Halet dans laquelle le Cheval Caillou, mi-homme, mi-cheval se retrouve au gré des événements : Cheval du boulanger, Cheval de cirque, Cheval de riche, Cheval de course, Cheval utile de guerre et enfin ... Cheval céleste. Avec une douzaine d'acteurs, six danseurs dans des chorégraphies de Claudine Orvain.
Le Cheval Caillou (extrait 1)
Le Cheval Caillou (extrait 2)
Le Cheval Caillou (extrait3)
Le Cheval Caillou (extrait4)
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"Bouvard & Pécuchet" de Gustave Flaubert.
création 1998
Deux copistes qui vivent dans l'ennui, se rencontrent par hasard. Ils se découvrent des goûts communs et des envies communes. Grâce à un héritage, ils partent à la campagne et cherchent dans les livres la vérité de toutes les sciences. Malgré leurs échecs, ils découvriront le plaisir d'être.
"Les aventures de Loufock Holmès"
création 1999
"Je commence à comprendre !" Voilà la phrase-clé du spectacle ! Mais comprendre quoi? Les crimes? Ils sont faits! Leurs auteurs? Ils sont fictifs! Les situations? Elles sont tout à fait loufoques. Un spectacle à voir en famille, un clin d' oeil aux grands burlesques du XXème siècle .
"Ulysse et le vent propice"
création juillet 2001 Avignon
Enfermé dans son mythe, Ulysse, le héros de la guerre de Troie s’ennuie. Pénélope est morte et son fils Télémaque va partir. Même les charmes de la blonde Euryclée ne le tirent plus de sa langueur. Alors, neuf ans après son retour à Ithaque, il décide de s’embarquer vers de nouvelles aventures. De souffrances en souffrances, toujours plus solitaire, l’éternel errant connaîtra enfin les limites de l’existence.
Ulysse et le vent propice (extrait 1)
Ulysse et le vent propice (extrait 2)
Ulysse et le vent propice (extrait3)
"Le Jardin Imparfait"
création octobre 2003 à Allègre et au Puy en Velay
Texte et mise en scène de François Béchu, librement inspiré par la vie et l'oeuvre de Germaine Tillion
"Montedidio" de Erri de Luca
création novembre 2003 à Paris
adaptation et mise en scène de François Béchu
Montedidio (air traditionnel / arrangement A.coutancier)
"L’Homme dit à la guerre"
création mai 2004 dans le cadre du 60ème anniversaire du débarquement en Normandie en collaboration avec Le Mémorial pour la Paix de Caen et La Bibliothèque Départementale de Prêt de l’Orne
Une petite PRUP ?
création 2006, en collaboration avec le Varsågod och sitt teater (Stockholm)
Monsieuye Jarry
création 2007, Nouvelle aventure avec le théâtre de l'Echappée et qui plus est, sera la 1ère création dans le nouveau théâtre de Laval.
"Oyez, oui, ouis" musique: A.Coutancier / paroles: F.Béchu / chant: Françoise Tomeno, piano: Mélanie Renaud
"Dans la nuit des temps" musique: A.Coutancier / paroles: F.Béchu / chant: Sophie de Bourgues, piano: Mélanie Renaud
Plus d'infos ? cliquez là :
10:30 Publié dans Théâtre | Lien permanent | Commentaires (0) | Envoyer cette note | Tags : arnaud coutancier, musique, théâtre, mendel schainfeld, théâtre de l'échappée, jarry
02/12/2004
Cie LE TRIMARAN
Depuis plus de 10 ans, je compose des musiques de chansons pour les spectacles du Trimaran et partage sur le terrain quelques unes de leurs aventures. Outre le plaisir que j’ai de travailler avec cette véritable compagnie, j’apprécie l’intérêt de leur travail auprès des jeunes. A.C
L’association socioculturelle "Le Trimaran" a été créée en 1993 pour répondre à une demande de prévention différente des actions menées auparavant.
A l’initiative de personnes venues du monde du spectacle et du secteur de l’animation, la compagnie mène depuis une démarche éducative et artistique en collaboration avec les partenaires concernés (les villes [action sociale, prévention jeunesse, affaires culturelles], les lycées, collèges, universités, centres de formation, les centres culturels, maisons de la culture et les centres de vacances et de loisirs).
Stéphane Tournu-Romain (à g.)
avec Raymond Domenech et Quentin (à dr.)
La troupe crée principalement des spectacles dits de proximité à vocation ludique et pédagogique. Le monde et l’imaginaire sont suffisamment riches pour servir de support préventif, à la condition d’observer une grande rigueur dans le montage et la méthodologie de ces actions.
La particularité de ces spectacles est qu’ils sont interprétés par des collégiens, lycéens et étudiants des lieux visités.
L’objectif est de permettre à des jeunes de s’exprimer au travers de différentes activités artistiques (théâtre, chant, chorégraphie, musique) sur des thèmes actuels.
L’action du Trimaran se concentre essentiellement sur la prévention et la sensibilisation (tolérance, exclusion, sida, violence, écologie...) et le désir d’investissement des jeunes, en relation avec la spontanéité de leur âge qui leur permet d’éprouver le besoin de s’investir dans des actions justes et prioritaires.
« Eh bien, personne naît parfait »
de Stéphane Tournu-Romain.
décors : Virginie Péron et Christophe Cousteix
chansons : Arnaud Coutancier
Dans un décor urbain, une ville en proie aux doutes face aux exclus. Ils ne sont pas vieux, ils ne sont pas jeunes non plus, on ne les voit pourtant pas. Ou personne ne veut les voir !? Pourtant, ils ne sont pas tristes, bien au contraire. Ils sont pleins de vie, de lucidité. Un homme, une femme. Deux étrangers qui vont apprendre à ce connaîtrent. A se reconnaître. Durant deux jours, durant deux nuits. Elle est Ecossaise par sa mère, Européenne convaincue, son père est du Sud Ouest. Lui est Français de la Lozère. Avec un peu de sang Espagnol, il est vrai. C’est loin la Lozère, presque au bout du monde pour bon nombre de gens. C’est pourtant son identité, enfin son identité, il ne sait plus trop ou il en est. Question d’époque !
A leurs propres cultures, il leur faut intégrer celle d’aujourd’hui plus facilement floue. La France du XXI ème siècle ne reconnaît plus ses enfants. On assimile mal. Cela va-t-il trop vite ? Sans doute. On cherche des mots pour expliquer. L’intégration n’a plus sa raison d’être. Exclus par leur propre patrie, s’ils s’en trouvent une. Exclus socialement, même s’ils veulent bien croire que ce n’est que momentané. Ils travaillent tous les deux. Lui, fait la plonge dans un cabaret. Son désir : gravir les deux étages qui le séparent de la scène. Son patron le lui a promis : un jour qu’il a dit ! Elle est intermittente, elle chante parfois dans des comédies musicales, fait des choeurs sur des disques. 
Ils gagnent à peine le smic mais aujourd’hui, dans une mégapole, c’est difficile de se loger même avec un petit salaire. Des dossiers pour acquérir un logement, çà fait bien quelques années qu’ils en ont monté. Dans une langue bien française, même avec un léger accent tiens ! Ensemble, ils vont conjuguer « pas de chance » et « lucidité » pour tenter de remettre l’humain à sa vraie place. A celle qu’il ne devrait jamais perdre de vue. Comme une parole d’espoir. Comme pour s’en sortir. Comme pour se construire un avenir… En chansons et avec une pointe de dérision à laquelle ils s’accrochent. L’espace d’un moment dans un monde qui pourrait être le nôtre… mise en scène : Stéphane Tournu-Romain
avec Kat Pratt & Arnaud Coutancier
« La légende du Front Populaire »
de Stéphane Tournu-Romain.
décors : Virginie Péron et Christophe Cousteix
arrangements chansons : Zacharie Pacey
Une vieille radio s’égosille sur la voix de Léon Blum.
Dans le bar, deux hommes, le cafetier et un ouvrier qui rentre de son travail à vélo parlent de leurs vies, traversées par les évènements du Front Populaire.Avec enthousiasme, humour et tendresse le spectateur revit à travers eux 
1936 et les grandes réformes : les congés payés, l’institution des conventions collectives, la semaine de 40 heures…
Le cafetier est mélomane à ses heures. On le surprend à chanter quelques chansons de l’époque.Sur la vieille radio, on retrouve les voix de Blum, Marthe Louis-Lévy, Maurice Thorez…
mise en scène : Stéphane Tournu-Romain
avec Arnaud Coutancier et (en alternance) Aubert Fenoy et Jean-Philippe Delpech.
Le disque
En 1996, Le Trimaran décide d'enregistrer avec des jeunes de 15 ans rencontrés au fil des créations, les chansons composées pour les spectacles "Plus haut que la légende", "Larme de sang" (Unesco, Sid'action Zénith de Paris) et "L'audace d'y croire" (Téléthon 1995) dont voici quatre extraits :
"Je te promets" (paroles Stéphane Tournu-Romain / musique Arnaud Coutancier)
avec Stéphane Tournu, Sandrine Sannier, Camille Devin, Arnaud Coutancier & Christophe Cousteix.
"J'ai bien regardé" (paroles Stéphane Tournu-Romain / musique Arnaud Coutancier)
avec Camille Devin & Arnaud Coutancier.
"Ailleurs" (paroles Stéphane Tournu-Romain / musique Arnaud Coutancier)
avec Camille Devin & Arnaud Coutancier.
"L'audace d'y croire" (paroles Stéphane Tournu-Romain / musique Arnaud Coutancier)
avec Sandrine Sannier, Camille Devin, Arnaud Coutancier, Christophe Cousteix, Julien Le Postec & Cécile Meunier
CD TRIMARAN n°9360
enregistré en octobre 1996 au studio HOT LINE par Louis Limpaler
guitares, synthés, percussions, arrangements : Arnaud Coutancier
14:50 Publié dans Théâtre | Lien permanent | Commentaires (0) | Envoyer cette note | Tags : arnaud coutancier, musique, théâtre, cie le trimaran